清华大学艺术与科学研究中心
  • 学术活动
        1.第一届艺术与科学国际作品展暨研讨会（2001年5月31日至6月17日）

        在清华大学建校九十周年之际，2001年5月31日，来自19个国家的32所高等艺术院校的112位专家学者，与中国科学界、文化艺术界、教育界的专家学者们近千人相聚北京，隆重地举行了《艺术与科学国际作品展暨学术研讨会》。

        这样一次在中国文化艺术界、科学界、高等教育界具有重大现实意义与深远历史影响的国际性文化学术活动，充分显示了21世纪中外科学家、艺术家、哲学家、教育家联手创造未来，努力铺平艺术与科学道路的信念和理想。

        本项活动筹备历时一年，其间得到国家领导机关、国内外诸多机构和各界人士的大力支持与关怀。特别是中国科学院、中国高等科学技术中心、教育部高等教育司、科技部高技术司、科技部基础司、文化部艺术司、文化部教育科技司、中国美术家协会、中国美术馆、中国工业联合会，在本项活动中给予了清华大学各方面的指导、关心和帮助，为本项活动的成功举办奠定了扎实的基础。科技部特别批示：“此项活动创意新、层次高，对于促进科学、教育与艺术的结合，活跃学术思想很有意义。”其中，中国科学院、中国高等科学技术中心和中国工业联合会的领导、专家们自始至终，精心组织参与策划，为本项活动筹备工作的顺利进行起到了关键性作用。

        门德布罗先生、享利·T·霍普金斯先生等国内外一大批担任本项活动顾问、评委的著名专家，为推进艺术与科学这一崇高事业的发展，在整个活动其间付出了艰辛的劳动。

        联合国教科文组织对本项活动的国际性援助，使我们荣幸地感到本项活动的精神取向与联合国的历史使命具有一致性。联合国教科文组织总干事松浦晃一郎先生热情地致函说：“我非常高兴能为一杰出的国际学术研讨会和展览提供支持，该活动旨在共同推进艺术与科学在高等教育中未来的合作，这同时也是联合国教科文组织的兴趣所在。”为此，联合国教科文组织特派代表来京致辞和祝贺，同时明确提出“艺术与科学的整合不仅是教育而且是全球一体化的目标”。

        21世纪呼唤着艺术与科学的整合。本项活动的学术委员会委员、评委和筹备办公室人员怀着人文精神与科学精神互动互补的信念，认真负责地推进了各项筹备工作，牢牢地把握了本项活动的方向，正确地选择了多元的符合人类自身健康、尊严及与自然界一道实现可持续性发展的艺术作品与论文，切实为本项活动的成功做出了贡献。

        本项活动得到了海外19个国家32所高等艺术院校的积极回应和参与，他们不同程度地把国际有关的艺术与科学领域内的学术成果带入中国，也把中国对该命题的探索引入世界多元的探讨中。这为中国高等教育走向国际化、综合化、信息化开拓了更为广阔的思维空间与交流机会。艺术与科学是世界高等教育的永恒课题，清华大学为培养高素质、高层次的创造性复合型人才，将与国内外兄弟院校联手推进艺术与科学的互动与互补。

        这项不平凡的大型国际文化活动的举办，得到了江泽民同志等党和国家领导人的关怀、国内外专家学者们的支持、世界著名物理学家李政道教授与著名画家吴冠中教授的策划和倡导、有关政府机构和文化团体的帮助、国内外兄弟艺术院校与清华大学美术学院全体师生的联手努力，相信在所有热爱艺术与科学事业人们的努力下，2006年的第二届《艺术与科学国际作品展暨学术研讨会》一定会办得更好。

        2. 迎奥运全国当代优秀民族民间工艺作品展（2002年9月）

        为迎接2008奥运会在北京的胜利召开，由著名科学家、北京市人民政府“科学与艺术”名誉顾问李政道先生倡议，并由清华大学美术学院、中国经济联合会、中国轻工协会等单位共同组织发起“迎奥运全国当代优秀民族民间工艺作品”创作活动。其目的在于，通过奥运艺术精品的开发和推广，让世界人民对中国传统文化和当代艺术有更加广泛深入的了解和认识。同时，以成功举办奥运会为契机，促进中国当代工艺美术作品的提高与发展，向世界人民展示当代中国民族民间文化艺术的风采。共设计制作完成1000多件具有中国传统文化与现代设计相结合的优秀艺术作品，作品设计新颖，注重了思想性、艺术性与时代精神相结合。

        3. 2003首届中国北京国际美术双年展系列展•中国十所美术院校教师作品展暨学术研讨会

        首届中国北京国际美术双年展2003年9月20日至10月20日在北京举行。这一展览由中国文学艺术界联合会、北京市人民政府、中国美术家协会主办。它不仅为这座文化古都增添了新的活力，而且也为国际艺术交流架设了新的桥梁。它无疑将打开一扇促进中国与世界之间互相了解的窗口。

首届北京双年展的主题是“创新：当代性与地域性”。创新是人类文明发展的动力，是世界各国艺术家关注的问题。当代性在于反映当代世界和平与发展的两大主题，反映当代人的生活、思想和情感。世界的多样性在于丰富多彩的地域性特色。我们尊重各地域、各民族的文化，倡导在文化上相互借鉴、共同繁荣。

        首届北京双年展在中华世纪坛和中国美术馆举行。有40多个国家参展，策划委员会遴选了各国有影响的艺术家的600余件代表性作品展出。同时举办的双年展特展有“齐白石特展”、“高山辰雄特展”、“韩国美术特展”、“法国秋季沙龙百年庆典特展”。

        中国十所美术院校教师作品展是首届北京国际美术双年展的序列展之一。中国十所美术院校教师作品展，旨在促进我国高等美术院与国际间艺术院校及艺术家的广泛交流，总结中国美术教育界近年来艺术研究成果，它将为我国艺术教育如何进一步发展、如何继承地吸收中外文化艺术的优秀传统，并成为世界先进文化的重要组成部分提供更多的研究课题。

        这次举办的中国十所美术院校教师作品展，共展出100位教师的99件作品，这些作品不仅从不同侧面反映了我国当前美术院校教师队伍的美术创作现状和特点，而且为本届双年展增加了独特的研究性学院艺术，增强了双年展的学术性。院校美术是我国现当代美术的重要组成部分，院校中的一批知名教授、画家和青年教师长期活跃于艺坛，充满艺术探索与创新精神，他们一边教学，一边研究，创造出不少研究性的美术佳作，培养出一批批优秀的美术人才，得到社会的高度重视和赞扬，并引起国际艺坛和艺术院校的关注。通过这次展览，会引起国内外更多人来共同关注中国美术院校的教学与创作现状及其走向，了解我国院校美术的特点和成就。

        4. “第二届北京国际新媒体艺术展”
        由中华世纪坛艺术馆与清华大学、德国艺术与媒体中心、荷兰艺术大展协会共同发起的“第二届北京国际新媒体艺术展”６月２１日至7月10日在北京中华世纪坛开幕，主要包括主题展、学术交流展和论坛三个部分。此次展览展出了３０多位国际著名新媒体艺术家的作品，并有引领新媒体艺术教育、传播和产业化发展的前沿课题进行研讨。

        在新媒体产业正迅速成为全球最具发展前途的产业之时，世界上信息产业的发达国家，与电脑通讯相结合的新型媒体业已占到了国内生产总值的１５%。依托科学技术的发展，新媒体艺术正日益成为作为国际上备受关注的一个艺术门类，虽然它的艺术形态仍在实验和探索中，但却新鲜、充满生命的活力，彰显出艺术的神髓，同时带动城市焕发出新的活力。北京市有着以中关村为标志的中国最为集中的信息产业企业和人才，发展以信息技术为核心的新型创意产业有着其他地区和城市难以比拟的优势，新媒体艺术产业是北京作为中国文化中心地位的必然要求。

        北京歌华文化发展集团此次与清华大学等机构合作，推出“第二届北京国际新媒体艺术展”。歌华集团将通过这一展览的举办，在世界范围广泛建立新媒体艺术的专业资源，积累新媒体艺术的展示经验，形成相应的专家团队和操作团队。并探讨将“北京国际新媒体艺术展”打造成为独具特色的北京文化会展活动品牌性项目，以双年展形式定期举办的可行性，从而对我国新媒体艺术创作、传播、教育乃至文化创意产业发展起到持续的推动作用。

        北京市政府已将这一项目列入了2004-2008年的《北京市文化产业发展规划》。

        5. AGI 世界平面设计大会
        由清华大学美术学院、中央美术学院主办，清华大学艺术与科学研究中心、北京科博通联广告有限公司承办，北京东方刚古纸业贸易有限公司、北京华联印刷有限公司、荷兰奥多比公司赞助的国际平面设计协会（简称AGI）大会于2004年9月22日至25日在北京清华大学隆重开幕。

        这次大会聚集了17个国家的一百多位平面设计师，会员们在友好和相互尊重的气氛中进行认真而富有成效的学术探讨，交流当今世界平面设计状况的发展趋势和最新设计动态，培训有才华的平面设计大学生和青年设计师，利用平面设计的方法促进国际间企业、公司和他们的跨国组织的发展，会议期间还在清华大学美术学院举办了“AGI会员设计作品展”。

        国际平面设计协会作为各国著名设计师的联合组织，是国际平面设计界的权威组织，在国际上享有崇高的声誉。它于1951年创建于法国巴黎，集中了世界最优秀的和最有影响力的著名设计师，领导着现代平面设计的潮流。这次在中国北京举办国际平面设计协会大会，是该协会成立五十多年以来第一次在中国举办。大会的召开在增进各国平面设计师之间交流的同时，必将推动中国的艺术设计教育，促进中国的平面设计发展，并扩大中国平面设计界在国际上的影响。清华大学美术学院为该次会议的主办方，我国著名平面设计师余秉楠先生被协会任命为中国组委会主席，同时成立了2004北京中国平面设计师大会组织委员会。
        6. “传承与超越——首届中国现代手工艺学院展”

        随着我国经济实力的增强，民族文化的复兴和创新的时代已经到来。继往开来的“ 现代手工艺 ”是实现中华民族文化复兴的重要领域之一。届清华大学美术学院迁入新址之际，清华大学美术学院、上海大学美术学院、西安美术学院、南京艺术学院、山东工艺美术学院五所院校于11月1日—15日在清华大学美术学院举办“ 首届中国现代手工艺学院展 ”。中国美术家协会常务副主席刘大为、清华大学副校长汪劲松、谢维和、张凤昌、胡显璋、清华大学校务委员会副主任、原副校长王明旨、清华大学美术学院院长李当岐、书记王进展、副院长何洁、上海大学美术学院副院长汪大伟、西安美术学院设计学院副院长郭线庐、南京艺术学院院长冯建亲、山东工艺美术学院院长潘鲁生、清尚建筑装饰工程公司董事长吴晞等出席了11月下午的开幕式。

        现代的工业化产品无法取代人对手工制品的需要，从历史上看，人与手工制品的关系远比与机械、电子产品的关系久远，这并不是说我们要回到过去，但必须认识到：一个数千年来体质没有根本变化的现代人，对于人类发展如影相随的手工文化有一种天然的亲切和需要，在我们的身体与现代文明不断碰撞的过程中，“ 手 ”的意义也不断被重新发现，这是“ 手工艺 ”的存在和发展价值所在。

        但传统手工艺必须通过现代转型，才能适应今天生活的需要，传统材料、传统技术的相对恒定与艺术形态的不断变化，是一种对立统一的关系，20世纪的中国社会需要一种能体现当代人文精神和美学思想的工艺创造，才能既满足中国人在经济全球化背景下的现实需求，又能实现保留本土传统的生活理想。怀着这样的认识，清华大学美术学院等五所院校联合倡议发起举办的“ 中国现代工艺学院展 ”，希望通过学院的力量，唤起社会对中国现代手工艺术的重新认识，并通过新的创造实现传统手工艺术的现代转型。以后，将以年展的方式由各院校轮流主办继续举行。

        本届展览作品为具有现代意识的、传统材质的、手工制作的艺术作品，主要包括陶瓷、金工、木工、染织、玻璃、漆工、雕塑、装饰绘画、纤维等约150件。